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古典舞在节奏上特点也很突出，这与我们民族音乐的特点是分不开的，我们民族音乐很少象西洋音乐那样强弱相同、有规律的匀速、脉动式的节奏，一般表现为弹性节奏和点线结合的特点。体现在节奏上多为附点 （抻--赶）或切分（赶--抻）或是两头抻中间赶，或是两头赶中间抻，或是紧打慢做，或…
查看更多 是慢打紧做等等。
因此，所形成的动作的内在节奏，诸如则柔、动静、缓急、放收、吞吐……抑扬顿挫、点线结合等，从而产生我们特定的动律特点和韵律感。
古典舞培训内容：
一：古典舞基础与技巧训练
1：身体软开度（大胯、小胯、前腿、横叉、竖叉、压脚背、胸腰、涮腰等）
2：把上基础训练组合（一位擦地、吸撩腿、控腿等）
3：把下技巧基础训练（平转、四位转、原地点翻转、大跳、小跳、中跳等）
4：翻身技术（踏步翻身、点步翻身、吸腿翻身、端腿翻身等）
5：蹦子技术（平转蹦子、绞腿蹦子、躺身蹦子）
二：中国古典舞授课内容：
一：身韵、、含碘移、提沉、旁移组合练习
二：体能训练（腹部力量、腿部力量、大臂、小臂力量）
三：组合、成品舞教学：
古典舞组合练习、成品舞教学
（准备10支以上成品舞包含：古典舞、宫廷舞、汉唐舞等）
小班课程 专业化训练 由省歌 南艺编导 上戏编导老师授课
授课内容
软度 舞蹈基础技巧 芭蕾基训 音乐处理 舞蹈身韵 舞蹈
教学计划：
为了保证和提高教学质量，教学活动必须有计划的进行，没有计划的教学活动不可避免地将导致教学的目的性，影响教学应有的成果。因此，无论教学对象是少年还是成人，是学员还是演员，教学周期是短还是长，教学活动都有计划地进行。我们制定了严谨的教学计划。
授新课的教学内容一般包括：（1）教授新教材。（2）对已学过的技巧加大难度。（3）在已经学过的单一动作基础上进行组合练习，以及加大已学过的组合难度。
　　　安排的依据是由浅入深、由易到难、由简到繁的教学规律，以及教材自身的纵、横关系。在教学中我们经常发现有的老师在教授新教材时存在着进度的“跳跃现象”，使多数学生难以掌握，这显然是违背了教学规律。下面以训练带舞姿的旋转与跳跃例：当学员具有简单的旋转与跳跃能力，首先要使学员基本上能够准确地掌握舞姿，才能开始进行舞姿上的旋转或跳跃练习，而不能在学员尚未掌握舞姿之前就急于进入舞姿上的旋转或跳跃练习。又例如：组合练习只能是在单一动作基本掌握之后才能开始，而不能颠倒过来。另一点需注意的各类动作（如蹲、腰、跳跃、翻身、旋转等……）相互依赖的横的关系。例如：跳跃动作与蹲的关系应是这样的：开始练习跳跃前，首先要使学员具有一定蹲的能力与脚推地的能力；随着跳跃动作幅度加大，对蹲的能务训练要不断加强，同时腿的幅度训练必须加大。某些带弯腰的跳跃动作如“紫金冠跳”，在练习之前必须先做腰部训练及踢紫金冠的练习。总之，凡属几类动作联合后方能完成的动作，都需要先对各类动作分别练习到具有一定程度，达到一定水平。有的老师安排新教学计划时，往往注意教材由浅入深的顺序（纵的关系），而对有关联的相互依赖的各类动作横的关系则重视不足。在制定计划时，需要把教材中纵与横的关系有机地联系起来，使经纬交织，融为一体，构成一个具有科学性的授新课计划。
教学内容：
基本功：压腿、踢腿、开胯、开软度、手位脚位、开肩、横竖叉等
技巧：平转、前桥后桥、侧手翻、控腿、大跳、四位转、点翻、串翻、舞蹈语汇、韵律、身韵等
成品古典舞：古典舞、汉唐舞蹈等
中国古典舞系统基础班从基础开始系统规范教学，软开，基训，舞姿，身韵元素及短句，技巧，综合组合及舞蹈剧目全面学习，通过几个阶段的学习可以让您正确掌握舞蹈专业规范系统的训练方法，正确训练出扎实专业的舞蹈功底，掌握专业规范的舞蹈技巧和舞蹈要领，是绝对专业的精彩课程。学舞一定要专业，尤其是启蒙，最初的认知对了，你的舞蹈路线及舞蹈生命才会走得即顺利又有效率。
课程内容包括：基本功训练，体能训练，身韵基本组合，音乐表达，技巧训练等，提升舞感，乐感节奏感及模仿力。
中国古典舞培训 汉唐舞 敦煌舞 零基础教学——博优舞蹈
我们将古典舞融入了现代舞中的形体知识，达到古典与现代肢体语言的完美结合，简单易学，适合生活中的应用。
这门课程的特点是将中国古典美的身体韵味，运用到现代生活中。比如站倚、坐靠、抬头、含胸、身体的移动等等，这是人行为时的基本动作要素。生活中这些动作进行时，想要达到体态的美感和韵味，也就是常说的女人味，是需要分寸和要领的。当人的吸气、吐气和肩腰手臂的摆放达成协调统一时，才能具有美感。简单的一坐一靠，经过训练课后，再做这些动作，体态就会有美感。美感，是我们舞蹈训练追求境界。也就是说，无论你的身材如何，行为举止都可以具有美感。
“东方身韵”课作为必修课，也是考虑到没有经过任何训练的普通人，在接触舞蹈训练之前，可以迅速的提高身体的姿态美，增加自己的信心。
教学内容：
本课程从较基础的“身法”与“韵律”练习开始教授，课程中注重学员的基本功训练的舞蹈集训、每个月学习一个舞种，如：敦煌舞蹈、汉唐舞、成品舞教学。
学习古典舞的好处是非常多的，通过科学系统的民族舞教学训练，它可以塑造美丽，增添魅力，锻炼体力，增强体质，磨练毅力，培养自信心，丰富想像力，还可以陶冶心灵，培养出活泼、热情、开朗的性格，舞出学员们的气质。多年来的实践验证，学习民族学员们经过长期地、专业地、系统地训练后，她们的身体外形会向理想的方向发展。与其他学员相比，身材更挺拔、修长、曲线玲珑，举手投足间都能表现出一种优雅，无疑学习古典舞可以给学员们带来很多的益处。
1、优美形体
经过舞蹈训练（如挺胸、抬头、收腹）能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。
2、动作协调
舞蹈需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使学员们更有节奏感。
3、肢体灵活性、柔韧性
由于经常练习压腿、控制，把上把下、下腰等，学员们的柔韧性，动作灵活性好。
4、磨练毅力
从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。
5、提高身体素质
舞蹈需要一定的体力消耗，剪除练习后能促进学员们食欲、增强消化机能，提高身体抵抗力，减少生病机会。
6、提高合作能力和集体荣益感
舞蹈有独舞、双人舞、集体舞，只有配合默契才能表演好，由此训练了学员们的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。
7、培养审美情感
舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使学员们潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使学员们热爱生活，并能欣赏美、体验美。
8、培养自信心
舞蹈演出能培养学员当中表演的能力，使学员们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质。
舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的，在跳舞的过程中能激发学员的想像力、创造力，尤其是自编自演的作品，能促进学员的舞蹈发展